Biography

Winner of the 2nd Prize at the ARD International Music Competition, Dmitry Smirnov has built a reputation as one of the most compelling violinists to have emerged in recent years, praised by Sonia Simmenauer for ‘an exuberant artistic personality and a wonderful sound, so flexible and sensitive.’

Highlights of the 2025/26 season included his debut with the Oslo Philharmonic Orchestra, the Stuttgart Philharmonic and the Stuttgart Chamber Orchestra, as well as his role as concertmaster on the Cappella Gabetta’s European tour. In March 2026, he gave the world premiere in Moscow of the long-lost Violin Concerto by Russian composer Gavriil Popov, a work he himself reconstructed after months of archival research and transcription. In summer and autumn 2026, he served as concertmaster on tour with Il Giardino Armonico and, alongside soprano Julia Lezhneva, led a multi-city tour of the Kammerorchester Basel that took him to Stresa, Merano, Ascona and the Frauenkirche Dresden, followed by appearances at the Brugg Festival, the Festival Lucens Classique and the Festival Kartause Ittingen. Upcoming engagements include his debut with the Orquestra Clássica de Espinho in Portugal and with the Mozarteum Orchestra Salzburg under Giovanni Antonini.

As a soloist, Dmitry has performed with orchestras including the Bavarian Radio Symphony Orchestra, the Deutsches Symphonie-Orchester Berlin, Il Giardino Armonico, the Oslo Philharmonic Orchestra, the Stuttgart Philharmonic, the Stuttgart Chamber Orchestra, the State Philharmonic Orchestras of Moscow and St. Petersburg (Mariinsky Theatre), the Novaya Rossiya State Symphony Orchestra, the Moscow Virtuosi, the Kammerorchester Basel, the Sinfonieorchester Basel, the Sinfonieorchester St. Gallen, the Festival Strings Lucerne, the Camerata Bern, the Munich Chamber Orchestra, the Orchestre de Chambre de Lausanne, the Argovia Philharmonic, the Orchestra di Padova e del Veneto and the Orchestre Royal de Chambre de Wallonie, working with conductors such as Giovanni Antonini, Heinz Holliger, Philippe Herreweghe, Vladimir Spivakov, Gilbert Varga, Stanislav Kochanovsky, Philipp Chizhevsky, Delyana Lazarova and Aurel Dawidiuk.

His solo and chamber music engagements have taken him to venues such as Carnegie Hall in New York, Wigmore Hall in London, the Konzerthaus Berlin, the Brucknerhaus Linz, the Tchaikovsky Concert Hall in Moscow and Nikkei Hall in Tokyo, as well as festivals including the Salzburg Festival, the Lucerne Festival, the Gstaad Menuhin Festival, LuganoMusica, the Heidelberger Frühling, the Rheingau Music Festival, the Davos Festival, the Grafenegg Festival, the Stresa Festival, the Solsberg Festival, the Festival delle Muse Salentine, the Inverno Musicale in Brazil, the Brugg Festival, the Festival Lucens Classique and the Festival Kartause Ittingen.

Dmitry has won prizes at numerous international competitions, including first prizes at the Moscow Oistrakh Competition (2006), the Tibor Varga Competition (2015) and the Concours d’Interprétation Musicale de Lausanne (2017), second prizes at the International Yehudi Menuhin Competition (2008) and the ARD International Music Competition (2021), and a place in the semi-finals of the Queen Elisabeth Competition (2024). In 2018, he won three prizes at the Concours international Long-Thibaud-Crespin, including the Critics’ Prize for the best interpretation of a contemporary work. In 2025, he served as a jury member for the Piccolo Violino Magico competition.

A recurring theme in Dmitry’s work is the connection between performance and research: works are unearthed, reconstructed or reframed around a concept of his own devising. His debut album (First Hand Records, August 2021) brings together solo works by Bach and Bartók alongside a sonata by Swiss violinist Hansheinz Schneeberger, which Dmitry discovered while going through the composer’s personal archive and recorded as a world premiere. This was followed by ‘L’Invitation au Voyage,’ devoted to Lalo’s violin concertos and his own arrangements of songs by Mussorgsky, recorded with the Kammerorchester Basel under Heinz Holliger (Prospero Classical, June 2023). In 2025 came his recording of Haydn’s Violin Concerto as part of the Haydn2032 series, again with the Kammerorchester Basel under Giovanni Antonini (Alpha Classics/Outhere Music). In September 2026, he released ‘Stranger Sainton’ on Fuga Libera, built around a Guarneri del Gesù violin once owned by violinist Prosper Sainton, featuring works by Paganini, Berlioz, Richard Strauss and Rossini, once more with the Kammerorchester Basel, this time under Victor Jacob. ‘With this release, Dmitry Smirnov proves that he ranks among the most distinctive violinists of his generation,’ wrote the Online Merker. Due on 23 October 2026 from FHR Records is the complete recording of Eugène Ysaÿe’s six solo sonatas, in which each sonata is paired with a work by its respective dedicatee, including Szigeti, Thibaud, Enescu and Kreisler, while a Paganini album with lutenist Luca Pianca and a recording of Vivaldi’s double concertos with Ilya Gringolts are both in preparation.

A sought-after chamber musician, Dmitry performs regularly alongside Sol Gabetta, Ilya Gringolts and Aylen Pritchin, and also serves as concertmaster and soloist for Giovanni Antonini’s ‘Haydn Project 2032.’ In recital, he is regularly joined by pianist Sergei Redkin and by lutenist and Harnoncourt student Luca Pianca.

Born in St. Petersburg into a family of musicians, Dmitry began violin lessons at the age of four before continuing his training at the Rimsky-Korsakov Conservatory. He went on to study at the Haute École de Musique in Lausanne with Pavel Vernikov, and later at the Musik-Akademie Basel with Rainer Schmidt. In the context of period-instrument performance, Dmitry also plays viola, cello and harpsichord.

His main instruments are a 2018 violin by Philipp Bonhoeffer and a Vuillaume from the Maggini Foundation.

Updated: September 2026

Dmitry Smirnov gilt weithin als einer der eigenständigsten Geiger seiner Generation. Für seine furchtlose Virtuosität und unverkennbare künstlerische Stimme gefeiert, bewegt er sich mit «Eleganz und Leichtigkeit» durch die schwierigsten Partituren und brilliert mit stilistisch differenzierten, eigensinnigen Interpretationen.

In der Saison 2025/26 gab Dmitry sein Debüt beim Oslo Philharmonic Orchestra, den Stuttgarter Philharmonikern und dem Stuttgarter Kammerorchester und wirkte als Konzertmeister für die Europatournee der Cappella Gabetta. Im März 2026 präsentierte er in Moskau die Uraufführung des verschollen geglaubten Violinkonzerts des russischen Komponisten Gavriil Popov, das er in monatelanger Archiv- und Transkriptionsarbeit vollendet hatte. Im Sommer und Herbst 2026 wirkte er als Konzertmeister auf Tournee mit Il Giardino Armonico sowie, gemeinsam mit der Sopranistin Julia Lezhneva, als Leiter vom Pult einer mehrteiligen Tournee des Kammerorchesters Basel, die ihn unter anderem nach Stresa, Merano, Ascona und in die Frauenkirche Dresden führte. Weitere Auftritte umfassten das Brugg Festival, das Festival Lucens Classique und das Festival Kartause Ittingen. Bevorstehend sind sein Debüt mit der Orquestra Clássica de Espinho in Portugal sowie sein Debüt mit dem Mozarteumorchester Salzburg unter Giovanni Antonini.

Als Solist konzertierte Dmitry mit Orchestern wie dem Symphonieorchester des Bayerischen Rundfunks, dem Deutschen Symphonie-Orchester Berlin, Il Giardino Armonico, dem Oslo Philharmonic Orchestra, den Stuttgarter Philharmonikern, dem Stuttgarter Kammerorchester, den Staatsphilharmonien Moskau und St. Petersburg (Mariinsky-Theater), der Novaya Rossiya State Symphony Orchestra, den Moscow Virtuosi, dem Kammerorchester Basel, dem Sinfonieorchester Basel, dem Sinfonieorchester St. Gallen, den Festival Strings Lucerne, der Camerata Bern, dem Münchner Kammerorchester, dem Orchestre de Chambre de Lausanne, dem Argovia Philharmonic, der Orchestra di Padova e del Veneto sowie dem Orchestre Royal de Chambre de Wallonie. Er arbeitete mit Dirigenten wie Giovanni Antonini, Heinz Holliger, Philippe Herreweghe, Vladimir Spivakov, Gilbert Varga, Stanislav Kochanovsky, Philipp Chizhevsky, Delyana Lazarova und Aurel Dawidiuk zusammen.

Solistische und kammermusikalische Auftritte führten ihn in Konzertsäle wie die Carnegie Hall (New York), die Wigmore Hall (London), das Konzerthaus Berlin, das Brucknerhaus Linz, die Tschaikowsky Concert Hall (Moskau) und die Nikkei Hall (Tokio) sowie an Festivals wie die Salzburger Festspiele, das Lucerne Festival, das Gstaad Menuhin Festival, LuganoMusica, den Heidelberger Frühling, das Rheingau Musik Festival, das Davos Festival, das Grafenegg Festival, das Stresa Festival, das Solsberg Festival, das Festival delle Muse Salentine, das Inverno Musicale (Brasilien), das Brugg Festival, das Festival Lucens Classique und das Festival Kartause Ittingen.

Dmitry ist Preisträger zahlreicher internationaler Wettbewerbe, darunter erste Preise beim Moskauer Oistrach-Wettbewerb (2006), beim Tibor-Varga-Wettbewerb (2015) und beim Concours d’Interprétation Musicale de Lausanne (2017), zweite Preise beim Internationalen Yehudi-Menuhin-Wettbewerb (2008) und dem ARD-Musikwettbewerb (2021) sowie das Erreichen des Halbfinales der Queen Elisabeth Competition (2024). 2018 gewann er gleich drei Preise beim Concours international Long-Thibaud-Crespin, darunter den Kritikerpreis für die beste Interpretation zeitgenössischer Musik. 2025 war er zudem Jurymitglied des Wettbewerbs «Piccolo Violino Magico».

Wiederkehrendes Element in Dmitrys Arbeit ist die Verbindung von Interpretation und Recherche: Werke werden aufgespürt, rekonstruiert oder um ein eigenes Konzept herum neu kontextualisiert. Sein Debütalbum (First Hand Records, 2021) vereint Solowerke von Bach und Bartók mit einer Sonate des Schweizer Geigers Hansheinz Schneeberger, die Dmitry beim Durchsehen von dessen persönlichem Nachlass entdeckte und als Ersteinspielung vorlegte. Es folgte «L’Invitation au Voyage» mit Lalos Violinkonzerten sowie eigenen Bearbeitungen von Mussorgsky-Liedern, eingespielt mit dem Kammerorchester Basel unter Heinz Holliger (Prospero Classical, 2023). 2025 erschien seine Einspielung von Haydns Violinkonzert im Rahmen der Reihe Haydn2032 mit dem Kammerorchester Basel unter Giovanni Antonini (Alpha Classics/Outhere Music). Im September 2026 veröffentlichte er bei Fuga Libera das Album «Stranger Sainton» mit Werken von Paganini, Berlioz, Richard Strauss und Rossini, erneut mit dem Kammerorchester Basel, diesmal unter Victor Jacob. Im Zentrum steht eine Guarneri-del-Gesù-Geige aus dem Besitz des Geigers Prosper Sainton. «Dmitry Smirnov beweist mit dieser Veröffentlichung, dass er zu den eigenwilligsten Geigern seiner Generation gehört», so eine Kritik zum Album (Online Merker). Für Oktober 2026 ist bei FHR Records die Gesamteinspielung der sechs Solosonaten von Eugène Ysaÿe angekündigt, bei der jede Sonate mit einem Werk des jeweiligen Widmungsträgers (u. a. Szigeti, Thibaud, Enescu, Kreisler) gekoppelt wird; ein Paganini-Album mit dem Lautenisten Luca Pianca sowie eine Einspielung von Vivaldis Doppelkonzerten mit Ilya Gringolts sind in Vorbereitung.

Als gefragter Kammermusiker konzertiert Dmitry regelmässig mit Partnern wie Sol Gabetta, Ilya Gringolts und Aylen Pritchin und wirkt ausserdem als Konzertmeister und Solist für Giovanni Antoninis «Haydn Project 2032». Für Rezitalprogramme arbeitet er regelmässig mit dem Pianisten Sergei Redkin und dem Lautenisten und Harnoncourt-Schüler Luca Pianca zusammen.

Dmitry wurde in St. Petersburg in eine musikalische Familie geboren, wo er mit vier Jahren den ersten Geigenunterricht erhielt und schliesslich seine Ausbildung am Rimsky-Korsakow-Konservatorium fortsetzte. Anschliessende Studien führten ihn an die Haute École de Musique Lausanne in die Klasse von Pavel Vernikov und später an die Musik-Akademie Basel zu Rainer Schmidt. Im Kontext von Barockmusik konzertiert Dmitry auch als Bratschist, Cellist und Cembalist. Seine Hauptinstrumente sind eine Violine von Philipp Bonhoeffer (2018) sowie eine Vuillaume der Maggini-Stiftung.

Stand: September 2026

Lauréat du 2e Prix du Concours de l’ARD, Dmitry Smirnov s’impose comme l’un des violonistes les plus singuliers de sa génération. Doté d’une « personnalité artistique exubérante et d’un son merveilleux, aussi flexible que sensible » (Sonia Simmenauer), il aborde les partitions les plus exigeantes avec une élégance et une liberté stylistique qui lui sont propres.

Au cours de la saison 2025/26, Dmitry Smirnov a fait ses débuts avec l’Oslo Philharmonic Orchestra, les Stuttgarter Philharmoniker et le Stuttgarter Kammerorchester, et a assuré le poste de premier violon solo lors de la tournée européenne de la Cappella Gabetta. En mars 2026, il a présenté à Moscou la création mondiale du concerto pour violon que l’on croyait perdu du compositeur russe Gavriil Popov, œuvre qu’il a lui-même reconstituée après des mois de recherches d’archives et de transcription. À l’été et à l’automne 2026, il a assuré la direction musicale, aux côtés de la soprano Julia Lezhneva, d’une tournée du Kammerorchester Basel qui l’a conduit à Stresa, Merano, Ascona et jusqu’à la Frauenkirche de Dresde, avant de se produire au Brugg Festival, au Festival Lucens Classique et au Festival Kartause Ittingen. Sont à venir ses débuts avec l’Orquestra Clássica de Espinho au Portugal ainsi qu’avec le Mozarteumorchester Salzburg, sous la direction de Giovanni Antonini.

Sur la scène symphonique, Dmitry Smirnov collabore avec des formations telles que le Symphonieorchester des Bayerischen Rundfunks, le Deutsches Symphonie-Orchester Berlin, Il Giardino Armonico, l’Oslo Philharmonic Orchestra, les Stuttgarter Philharmoniker, le Stuttgarter Kammerorchester, les Philharmonies d’État de Moscou et de Saint-Pétersbourg (Théâtre Mariinsky), le Novaya Rossiya State Symphony Orchestra, les Moscow Virtuosi, le Kammerorchester Basel, le Sinfonieorchester Basel, le Sinfonieorchester St. Gallen, les Festival Strings Lucerne, la Camerata Bern, le Münchner Kammerorchester, l’Orchestre de Chambre de Lausanne, l’Argovia Philharmonic, l’Orchestra di Padova e del Veneto ainsi que l’Orchestre Royal de Chambre de Wallonie, sous la direction de chefs comme Giovanni Antonini, Heinz Holliger, Philippe Herreweghe, Vladimir Spivakov, Gilbert Varga, Stanislav Kochanovsky, Philipp Chizhevsky, Delyana Lazarova et Aurel Dawidiuk.

Ses engagements en soliste et en musique de chambre l’ont conduit dans des salles telles que le Carnegie Hall (New York), le Wigmore Hall (Londres), le Konzerthaus de Berlin, le Brucknerhaus de Linz, la Tchaikovsky Concert Hall (Moscou) et le Nikkei Hall (Tokyo), ainsi que dans des festivals tels que le Festival de Salzbourg, le Lucerne Festival, le Gstaad Menuhin Festival, LuganoMusica, le Heidelberger Frühling, le Rheingau Musik Festival, le Davos Festival, le Grafenegg Festival, le Stresa Festival, le Solsberg Festival, le Festival delle Muse Salentine, l’Inverno Musicale (Brésil), le Brugg Festival, le Festival Lucens Classique et le Festival Kartause Ittingen.

Dmitry Smirnov est lauréat de nombreux concours internationaux, avec notamment un Premier Prix au Concours Oïstrakh de Moscou (2006), au Concours Tibor Varga (2015) et au Concours d’Interprétation Musicale de Lausanne (2017), un Deuxième Prix au Concours international Yehudi Menuhin (2008) et au Concours de l’ARD (2021), ainsi qu’une demi-finale atteinte au Concours Reine Élisabeth (2024). En 2018, il remporte pas moins de trois prix au Concours international Long Thibaud Crespin, dont le Prix de la Critique pour la meilleure interprétation d’une œuvre contemporaine. En 2025, il est également membre du jury du concours « Piccolo Violino Magico ».

Sa discographie, marquée par un goût prononcé pour la recherche et la redécouverte, comprend notamment son album de débuts (First Hand Records, août 2021), qui réunit des œuvres pour violon seul de Bach et Bartók aux côtés d’une sonate du violoniste suisse Hansheinz Schneeberger, que Dmitry a lui-même exhumée des archives personnelles du compositeur et enregistrée en création mondiale. Suit « L’Invitation au Voyage », consacré aux concertos pour violon de Lalo et à ses propres arrangements de mélodies de Moussorgski, enregistré avec le Kammerorchester Basel sous la direction de Heinz Holliger (Prospero Classical, juin 2023), puis en 2025 son enregistrement du concerto pour violon de Haydn dans le cadre du cycle Haydn2032, toujours avec le Kammerorchester Basel sous Giovanni Antonini (Alpha Classics/Outhere Music). En septembre 2026 paraît chez Fuga Libera l’album « Stranger Sainton », construit autour d’un violon Guarneri del Gesù ayant appartenu au violoniste Prosper Sainton, avec des œuvres de Paganini, Berlioz, Richard Strauss et Rossini, de nouveau avec le Kammerorchester Basel, cette fois sous la direction de Victor Jacob. « Avec cette parution, Dmitry Smirnov prouve qu’il compte parmi les violonistes les plus singuliers de sa génération », a salué le magazine Online Merker. Est annoncée pour le 23 octobre 2026 chez FHR Records l’intégrale des six sonates pour violon seul d’Eugène Ysaÿe, où chaque sonate est associée à une œuvre de son dédicataire respectif (Szigeti, Thibaud, Enescu, Kreisler, entre autres), tandis qu’un album Paganini avec le luthiste Luca Pianca ainsi qu’un enregistrement des concertos doubles de Vivaldi avec Ilya Gringolts sont en préparation.

Chambriste recherché, Dmitry Smirnov se produit régulièrement aux côtés de Sol Gabetta, Ilya Gringolts et Aylen Pritchin, et occupe par ailleurs le poste de premier violon solo et de soliste pour le « Haydn Project 2032 » de Giovanni Antonini. En récital, il retrouve régulièrement le pianiste Sergei Redkin ainsi que le luthiste et ancien élève d’Harnoncourt, Luca Pianca.

Né à Saint-Pétersbourg dans une famille de musiciens, Dmitry Smirnov reçoit ses premières leçons de violon dès l’âge de quatre ans, avant de poursuivre sa formation au Conservatoire Rimski-Korsakov. Il se perfectionne ensuite à la Haute École de Musique de Lausanne dans la classe de Pavel Vernikov, puis à la Musik-Akademie de Bâle auprès de Rainer Schmidt. Dans le répertoire baroque, Dmitry Smirnov se produit également à l’alto, au violoncelle et au clavecin.

Il joue principalement un violon de Philipp Bonhoeffer (2018) ainsi qu’un Vuillaume de la Fondation Maggini.

Mise à jour : septembre 2026